\rubrique{Propositions d'ITAC}{Les Propositions d'ITAC}

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\couriel{aurand}{bib.ens-cachan}{fr}
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\titres{Théâtre de la Bastille}{Oncle Vania}{du 24 février au 28 mars}{Anton Tchekhov}
\texttt{Durée :} 2 heures

Montée par Katja Hunsinger et Rodolphe Dana.

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\textit{Une famille qui se désagrège}

Le collectif des Possédés s'empare de la célèbre histoire de la vente d'une maison de famille. Face à la décision du père de se séparer de la maison, chacun des personnages va prendre position, se débattre à sa manière entre la foi et le renoncement, entre désirs et réalité. Situation tchekhovienne par excellence, l'événement révèlera les contours des personnalités et troublera le jeu des relations humaines. Une magnifique énergie d'acteurs nous transmet l'histoire d'une famille qui se désagrège devant nous.

« Au centre de l'espace, une table. Autour de la table, les comédiens. À proximité des comédiens, les spectateurs. Le dispositif est tri-frontal. Pour ce vaudeville-tragique, nous voulons que les spectateurs se sentent inclus dans l'espace de jeu, l'objectif étant de démythifier le rapport des spectateurs à l'espace théâtral. Ils sont chez eux, chez nous. On ne sait plus trop. » Rodolphe Dana

« David Clavel, Rodolphe Dana, Katja Hunsinger, Nadir Legrand, Katia Lewkowicz et Marie Roig se sont rencontrés au cours Florent en 1995, avant de participer en tant que comédiens aux créations de la compagnie d'Éric Ruf. Ils travaillent également avec des metteurs en scène comme Éric Vigner ou Bérangère Jannelle. Puis vient le désir de s'affranchir de la position de l'« acteur porte-voix » et de la toute puissance du metteur en scène, pour une démarche originale fondée sur l'invention collective. L'envie aussi, de faire un théâtre qui leur corresponde au plus près, qui retrouverait quelque chose de plus intime et de plus naturel.
Le travail de la bande flamande du Tg Stan, qu'ils découvrent à Paris avec leur Platonov, sert de détonateur : même désir de désacraliser la représentation théâtrale, de libérer le jeu entre le texte écrit et la personnalité de l'acteur-personnage.
En 2004, ils montent Oncle Vania de Tchekhov, à la Ferme du Buisson, scène nationale de Marne-la-Vallée qui les accueille en tant qu'artistes associés. Ils fondent la compagnie des Possédés et en 2006, créent Le Pays lointain de Jean-Luc Lagarce. » (in La comédie de Clermont-Ferrand)

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\textit{La presse}

« La Compagnie des Possédés joue cela comme si elle découvrait la pièce en même temps que le public, dans un élan contagieux. Portés par la traduction d'André Markowicz et Françoise Morvan, les mots de Tchekhov semblent s'adresser à chacun en particulier. » Libération, février 2005

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Plus d'information sur : www.theatre-bastille.com

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\tarifs{Théâtre de la Bastille, 76 rue de la Roquette, Paris}
{Métro}{Bastille ou Voltaire}
{\texttt{Places disponibles :} mardi, mercredi, jeudi, vendredi, samedi à 21H00, dimanche à 15h30, 17h00, 19H30, relâche le lundi.} %hack moche de hack moche
{Étudiant et moins de 26 ans : 11€, autres : 13€}





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La pièce dégage une atmosphère mystérieuse qui vous séduit et vous emporte. J'ai beaucoup aimé cette écriture qui m'a balancée entre humour et inquiétude. La mise en scène de Jorge lavelli est une grande réussite ! Le garçon est remarquablement joué par Sylvain Levitte, que j'avais vu interpréter Astyanax dans Andromaque mis en scène par Declan Donnellan.

Théâtre de la Tempête   jusqu'au 12 avril

Titre : Le garçon du dernier rang
Pièce de Juan Mayorga
Montée par Jorge Lavelli
GENRE : CONTEMPORAIN
DUREE : 1h30


La saison passée, Jorge Lavelli conviait le public français à la découverte du dramaturge Juan Mayorga, qu’il considère comme l’un des auteurs majeurs de ce début de siècle en Espagne : Chemin du ciel (Himmelweg), présenté au Théâtre de la Tempête, a reçu en 2008 le Prix de la mise en scène décerné par La Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD). Oeuvre sur les enseignants et les élèves, les parents et les enfants - sur des personnes qui en ont trop vu et d’autres qui sont en train d’apprendre à regarder Le Garçon du dernier rang révèle un autre aspect du talent de cet auteur.

Un professeur de lettres corrige les copies de ses élèves. Affligeant ! Mais l’un d’eux, qui préfère une place discrète au dernier rang, « celle d’où l’on voit tous les autres », fait preuve dans sa narration d’un sens aigu de l’observation, et même d’un voyeurisme subtil...

Interview
Irène Sadowska Guillon : Vous avez participé à l'atelier de travail d'acteurs sur Le Garçon du dernier rang dirigé par Jorge Lavelli au printemps 2008 à Orléans*. Que retirez-vous de cette mise à l'épreuve du texte ? Quel nouvel éclairage a-t-elle apporté à la lecture de l'oeuvre ?

Juan Mayorga : J'essaie de rendre, dans l’écriture dramatique, le côté magique de la narration romanesque qui permet, en un instant, de changer d'espace et de temps : la continuité du récit de Claude, le garçon du dernier rang, constitue une scène unique fragmentée qui est la somme de plusieurs espaces-temps. Lavelli a exploré magistralement, avec le jeu de l'espace et les relations des acteurs dans le lieu, la capacité qu’a le théâtre de restituer ce mouvement. L’ important dans la pièce, c'est la perspective : le regard du spectateur suit le récit scénique, tel qu’il est mené du point de vue du garçon.

I. S. G. : Dans Le Garçon du dernier rang, vous explorez la relation complexe, perverse, qui s'établit entre maître et disciple pour aboutir au meurtre symbolique du premier...

J. M. : Se référant au modèle du roman de formation - je pense au Wilhem Meister de Goethe -, la pièce en prend le contre-pied. Je pars de la réalité de notre temps pour explorer les zones obscures, les contradictions et les rapports de manipulation réciproque, de prédation, dans la relation professeur - élève. Dans ma pièce, à mesure que l'élève apprend et se révèle, il est dans une permanente tentative de tuer le maître. Ce sont deux solitaires, deux outsiders. Germain, le professeur, a choisi l'enseignement par vocation, par amour de la littérature qu'il veut partager avec ses élèves.

Après des années d'efforts, il est déçu et fatigué par la nullité, l'ignorance arrogante de ses élèves qu'il ne comprend pas. Il s'exile dans la littérature. Il a une meilleure relation avec les livres qu'avec les personnes, y compris sa femme ; et puis il y a ce garçon du dernier rang qui vit les problèmes d'une famille déstructurée. La rencontre de ces deux êtres qui ont la même fascination pour la littérature, l'art, la capacité d'observation et d'imagination, débouche sur une relation chargée de violence souterraine, d'ambiguïtés, de contradictions. Cette relation peut donner lieu à des interprétations diverses. En Argentine, depuis la création de la pièce,on parle dans le milieu de la psychiatrie du syndrome du « garçon du dernier rang » pour désigner un type d'adolescent issu d'une famille disloquée, agressif, manipulateur mais doué, qui est à la recherche d'un père et d'une mère.

Places disponibles : Mardi, Mercredi, Vendredi, Samedi à 20H30 | Jeudi à 19H30 | Dimanche à 16H00.
Tarifs : étudiant : 9 E / autres : 13 euro
Route du Champ de Manœuvre, Paris 12eme - Métro : Château de Vincennes, et navette gratuite de la cartoucherie, ou bus 112.
